Un grupo de científicos logró por primera vez un hecho clave para la ciencia: producir y capturar antimateria ,uno de sus mayores misterios.

Los científicos de diversos países trabajando en el experimento ALPHA lograron atrapar 38 átomos de anti hidrógeno por un lapso de un poco más de una décima de segundo, lo que para los científicos es mucho tiempo ya que la antimateria al hacer contacto con la materia desaparece.

Se sabe que tras el experimento han podido retenerlos por lapsos de tiempo aún mayores, reporta la Associated Press, citando al científico estadounidense Jeffrey Hangst que trabajó en el experimento. De cualquier manera este tiempo es suficiente para que los científicos estudien la antimateria.

Para producir antimateria se requiere llegar a una temperatura de -273.15 grados Celsius.

Pero el descubrimiento no sólo logró un impacto en la ciencia sino también en la ciencia ficción dentro del mundo de “Star Trek” y el libro de “Ángeles y Demonios” de Dan Brown.

En la ficción de “Star Trek”, la antimateria al hacer contacto con la materia producía energía e impulsaba la nave Enterprise a la velocidad de la luz.

En “Ángeles y Demonios” se plantea la creación de una bomba hecha de antimateria para destruir la ciudad Vaticano.

Sin embargo, los mismos científicos han rechazado la posibilidad de que se pueda crear la suficiente antimateria para utilizarla en una bomba e incluso estiman que tomaría billones de años.

“Tomaría más que la edad del universo para producir un gramo de antimateria”, dijo el científico Hangst a la Associated Press.

http://mx.ibtimes.com/articles/7218/20101122/ciencia-antimateria-antihidrogeno-cern-captura-alpha.htm

dukegarrik

El 21 de noviembre a las 22:58 UTC la empresa ULA lanzó un  Delta IV Heavy (D351) desde la rampa LC-37B de la Base Aérea de Cabo Cañaveral (Cape Canaveral AFS). La carga era el satélite espía geoestacionario NROL-32, aparentemente el vehículo espacial no tripulado de mayores dimensiones jamás puesto en órbita (los datos precisos son secretos). Se trata del cuarto lanzamiento de un Delta IV Heavy, el cohete con mayor capacidad de carga útil actualmente en servicio.

El NROL-32 es un satélite geoestacionario construido para la National Reconnaissance Office (NRO). Es un proyecto clasificado, por lo que se desconocen todas sus características. Los rumores apuntan a que podría tratarse de un satélite de inteligencia electrónica (ELINT-SIGINT) de la serie Mentor/Advanced Orion, destinado a intervenir las comunicaciones del “enemigo” (Rusia y China principalmente). La gran masa del satélite podría indicar que se trata del primer ejemplar de una nueva serie, denominada extraoficialmente Improved Mentor. Nadie sabe cómo son exactamente estos satélites, pero se cree que poseen inmensas antenas desplegables de hasta 107 metros de diámetro. La antena de los Improved Mentor podría ser aún mayor (!!!). El primer Mentor fue lanzado en 1995 y actualmente existen cuatro en servicio.

Está hecho. El mayor satélite construido hasta la fecha por el hombre, el bautizado con el nombre de NROL-32, ya sobrevuela nuestras cabezas. Concretamente fue lanzado al espacio por el Ejército de los Estados Unidos este pasado domingo día 21 desde las instalaciones de la Fuerza Aérea estadounidense de Cabo Cañaveral.

Detrás del NROL-32 no está la NASA sino la National Reconnaissance Office (o NRO), una de las dieciséis agencias de inteligencia que operan en los EE.UU y se trata de un satélite de los denominados “espía” el cual al igual que otros va cargado hasta los topes de instrumentos para el espionaje de comunicaciones electrónicas (presumiblemente) de los que otras agencias más potentes, la CIA o el Departamento de Defensa por ejemplo, darán buena cuenta.

En lo que llevamos de año el NROL-32 es el segundo satélite que la NRO pone en órbita (hasta finales de marzo enviarán otros tres más). El primero, conocido por el nombre de NROL-41, fue lanzado el pasado mes de septiembre y se parece bastante al que nos ocupa siendo la principal diferencia entre ambos que NROL-32 tiene un mayor tamaño. Para que os hagáis una idea de sus proporciones en el lanzamiento utilizaron un vehículo lanzador desechable Delta IV Heavy (el que veís en la imagen que acompaña al post), la versión más potente de los cohetes Delta, de 72 metros de altura y casi 300.000 kg de empuje y la rumorología dice que entre la instrumentación que lleva hay una antena de unos 100 metros de diámetro.

El Delta IV Heavy es un cohete de 2,5 etapas con capacidad para poner 22,56 toneladas de carga útil en una órbita baja de 407 km y 28,7º. Es el lanzador con mayor capacidad de carga actualmente en servicio y el único que emplea hidrógeno y oxígeno líquidos en todas sus etapas. Fue desarrollado por Boeing en los años 90 dentro del programa EELV de la USAF, aunque hoy en día su gestión está en manos de la empresa ULA (United Launch Alliance).

La primera etapa está formada por tres bloques modulares de 5 metros de diámetro denominados CBC (Common Booster Core). Los CBC tienen unas dimensiones de 40,8 x 5,1 m y una masa de 226,4 toneladas. Cada CBC usa un motor RS-68 (fabricado por Pratt & Whitney Rocketdyne). El RS-68 fue diseñado durante los años 90 y es el primer motor de alto empuje construido por los EE UU desde la aparición del SSME del transbordador espacial. El RS-68 es en cierto modo un SSME simplificado, ya que debido a los requisitos de reutilización, el SSME es el motor cohete más complejo y caro de la historia. De hecho, comparado con el SSME, el número de piezas del RS-68 es un 80% menor. Tiene un empuje en el vacío de 3312 kN y 2950 kN a nivel del mar, muy superior al del SSME (2278 kN), lo que lo convierte en el motor de hidrógeno y oxígeno líquidos más potente de la historia. A diferencia del SSME, está diseñado para funcionar exclusivamente en las primeras etapas de cohetes y no está optimizado para el vacío. Tampoco emplea el complejo sistema de combustión por etapas del SSME, sino un sistema de ciclo abierto más tradicional (menos eficiente, pero mucho más barato de implementar). El empuje puede ser modificado del 100% al 60%, requisito imprescindible para un motor de primera etapa que tiene que atravesar la zona de máxima presión dinámica (Max-Q).

La segunda etapa tiene también 5 metros de diámetro y usa el motor criogénico RL-10B-2, fabricado por Pratt & Whitney Rocketdyne, con un empuje de 110 kN y un impulso específico de 462 s. Este motor está basado en el venerable RL-10 desarrollado a finales de los 50 y que se usa todavía en la etapa Centaur de los cohetes Atlas V.

ULA (United Launch Alliance), empresa formada mediante la asociación de los gigantes aeroespaciales Boeing y Lockheed-Martin, es la encargada de todas las operaciones de este lanzador desde 2006. El cohete puede ser lanzado desde la rampa LC-37 de Cabo Cañaveral (Florida) o desde la Base de Vandenberg, en California.

http://danielmarin.blogspot.com/2010/11/lanzamiento-delta-iv-heavy-nrol-32.html

http://en.wikipedia.org/wiki/Delta_IV

dukegarrik

Primero a ver los datos curiosos, los países que tienen una cantidad de gente que se ajusta a su tamaño: Brasil, Estados Unidos, Irlanda y Yemen, tienen el mismo lugar en el ranking de población y de territorio, con lo que se quedarían como están. Después tenemos movimientos dispares de grandes países despoblados como Mongolia o Islandia que pasan a ocupar los acotados territorios de Bélgica y Luxemburgo. Los países superpoblados como India y China ocuparían los grandes territorios del norte de Canadá y Rusia. Varios que son pequeños se quedan pequeños, Nicaragua, Honduras y El Salvador, por ejemplo, harían un enroque bastante cercano.

Claro que hacer este movimiento sería una locura, esto es para propósitos imaginativos solamente, y a mi me pareció además bastante didáctico, porque no sabía (sí, mis conocimientos en geografía están muy oxidados, lo admito) que naciones como Vietnam o Pakistán tenían tantísima población como para desplegarla en territorios como los de Groenlandia o Australia. ¿Qué les parece, contentos con las hipotéticas “reubicaciones” de sus respectivos países?

http://bigthink.com/ideas/25109

dukegarrik

De la cuna a la cuna (en inglés: Cradle to Cradle), subtitulado Rediseñando la forma en que hacemos las cosas es un libro innovador y revolucionario escrito por Michael Braungart y William McDonough en el que se propone una nueva forma de interpretar el ecologismo, la Próxima Revolución Industrial.

Tradicionalmente la consigna principal del ecologismo ha sido “Reducir, reutilizar, reciclar”. Los autores proponen mediante este libro un cambio de enfoque. Reducir el impacto sobre el medio ambiente provocaría una ralentización del mismo, pero más rápido o más despacio estaríamos llegando a un mismo final. Frente a este panorama proponen que se atajen los problemas desde su misma raíz, es decir, que en vez de reducir los consumos de energía, nos centremos en que desde el propio diseño y concepción de cualquier producto, estrategia o política se tengan en cuenta todas las fases de los productos involucrados (extracción, procesamiento, utilización, reutilización, reciclaje…) de manera que ni siquiera sean necesarios los gastos de energía, incluso que el balance de gastos y aportes sea positivo.

Llevado a un ejemplo práctico esto implicaría que si un edificio gasta mucha energía con el aire acondicionado y la iluminación, en vez de (o mejor a la vez que) optimizar el rendimiento de la maquinaria y la instalación de paneles fotovoltaicos, proponen concebir el edificio desde su inicio planteándose el aprovechamiento de la ventilación cruzada y de la iluminación natural, para no necesitar el gasto de energía que se produciría de otra forma. Incluso el edificio produciría más energía de la que consume (y depuraría el agua que pasa por él, etc).

Los conceptos clave de la filosofía “de la cuna a la cuna” son intuitivos y enraizados en la imitación a la naturaleza, o de modo más preciso la conexión con ella:

• La utilización de la energía que llega a la tierra ahora mismo (solar), en lugar de la energía almacenada en materiales procesados en el interior del planeta durante milenios (combustibles fósiles)
• El cierre completo de los ciclos de materiales: en los ecosistemas del planeta, no existe la basura. Nuestras sociedades pueden hacer lo mismo diseñando todos los productos de modo que los materiales se reciclen en el mismo uso, o bien se reciclen “hacia arriba”, es decir que el siguiente uso tenga más valor que el actual. Un ejemplo de este tipo de reciclaje real (que es el usado en los bosques y selvas del planeta) son materiales compostables: al integrarse en el ciclo biológico de materiales, una camiseta o par de zapatos compostables se convertirían en árbol, animal o nosotros mismos a través de la digestión de los materiales en compost y posterior fertilización de cultivos. El texto propone dos ciclos de materiales independientes e insmiscibles: el ciclo biológico (alimentos) y el ciclo técnico (aparatos, vehículos y otros bienes que no pueden mezclarse con los alimentos).
• Celebrar nuestra influencia en el planeta: mediante la llamada “gestión de la culpa”, está generalizada la sensación de que sería mejor si no estuviéramos aquí, contaminando y extinguiendo especies diariamente. Sin embargo, desde este punto de vista es muy difícil ser creativo y verdaderamente positivo. Tratar de ser “menos malo” no es ser bueno. No obstante, ser bueno es posible, y también más emocionante. Existen tecnologías actuales que permiten el diseño de procesos y productos de tal modo que el consumo sea beneficioso para el planeta, como sucede en los ecosistemas desde el principio de los tiempos.

Este libro está dirigido a todo tipo de personas, especialmente aquellas que tienen en sus manos alguna capacidad de diseño o investigación, como arquitectos, empresarios, científicos, artesanos, ingenieros… aunque por su lenguaje sencillo y claro hará que su lectura sea agradable y de gran interés para cualquier lector.

dukegarrik

Este encuentro de hoy, aquí, con motivo de la apertura del nuevo curso, y en el contexto de una crisis generalizada, me trae el recuerdo de dos grandes amigos ausentes: Abraham Moles, uno de los fundadores en Europa de la ciencia de las comunicaciones, y Vilém Flusser, conocido como el filósofo de la comunicación. Dos miradas desde las ciencias sociales, la matemática y la filosofía, que convergieron en el Diseño.

Abraham Moles abogaba por una sociología del diseño, y encontró el apoyo de Tomás Maldonado cuando éste era director de la Höchschule fur Gestaltung, de Ulm, continuadora de la Bauhaus. Moles impartió sus enseñanzas allí y fue de los primeros en concebir el diseño como comunicación, es decir, como un fenómeno social. Participó activamente en la “Enciclopedia del Diseño”, (10 volúmenes), que creé y dirigí para la editorial Ceac, de Barcelona, en los años 80-90, y de cuya obra, Gillo Dorfles, Walter Zanini y otros se hicieron eco.

Vilém Flusser, nacido en Praga, fue profesor de Filosofía de la Comunicación en la Escuela de Estudios Humanísticos y de las Comunicaciones de Sâo Paulo. Escribió una Filosofía del diseño y observaba cómo “la palabra diseño ha conseguido mantener su posición estratégica en el discurso diario porque estamos comenzando (quizás con razón) a perder la fe en el arte y en la tecnología”.

Con Flusser fuimos parte del Jurado, en Milán, del Premio Internazionale ERICE per la Fotografia, y ambos dirigimos en Erice (Sicilia) en 1988, el Laboratorio Internazionale di fenomenologia delle imagine fotografiche. Entre el arte y el diseño, Flusser no dudaba cuando decía que el diseño -no el arte- es el futuro. Pero, ¿se refería al diseño tal como hoy lo pensamos y lo realizamos?

Aquí y ahora

Sobre estas cuestiones, que hoy son objeto de debate, yo pienso que la muerte del industrialismo no ha sido, sin embargo, la muerte del diseño industrial, sino que por el contrario, éste se extiende a los objetos, a la indumentaria, al grafismo y a todo el pensamiento proyectual, incluidos las estrategias, los servicios y los intangibles. Y esta persistencia del diseño industrial más allá del industrialismo es reveladora de la certera premonición de Flusser.

Pero el declive del arte entre las actuales industrias creativas, y el desencanto de la tecnología como encarnación del mito del progreso, reclaman si no una refundación, sí una nueva conciencia del diseño. De hecho, todos los indicadores hoy en declive están vinculados en gran medida a la economía, y comparten con este fenómeno global momentos críticos. Que nos llevarán a un cambio de era. “El mundo necesita ahora una contra-contrarreforma contra el absolutismo del libre mercado”. Son palabras de Paul Krugman, profesor de economía en la Universidad de Princeton y premio Nobel de Economía 2008. Obsérvese que en estas breves palabras aparece por tres veces el término “contra”, lo que señala la importancia transformadora del cambio que se avecina. Otro notable economista, Thomas L. Friedman, ha escrito recientemente: “Hay que volver al estilo antiguo, con decisiones basadas en el buen juicio”, y en otra parte añade: “No saldremos de esta crisis sin volver a ciertos principios básicos”.

¿Hacia dónde va la sociedad, la economía, el diseño? Estas preguntas son consecuencia de las reflexiones de los expertos que apuntan a “contrarreformas”, a “volver al estilo antiguo”,a “volver a ciertos principios básicos”. Todo esto me trae a la mente el pensamiento árabe: “Cuando no sabes adónde vas mira de dónde vienes”. Mirar atrás no significa retroceder. A menudo, regresar es progresar. Y en este momento en que la crisis del diseño procede de que hay en él demasiada tecnología, poca metodología y nada de filosofía, deberíamos reflexionar sobre el origen y los principios del diseño.

Una mirada a los orígenes

El diseño nació en el Renacimiento, con el triunfo del Humanismo. Este fue su contexto histórico y cultural.

El diseño viene de la imprenta gutenberguiana y del arte gráfico. Fue el encuentro de la escritura y la tecnología que, por primera vez, necesitó proyectar la página, el libro y los mismos tipos móviles. Combinar textos e imágenes en el espacio gráfico para preparar su producción industrial. En este entorno técnico, se organizó el proceso de producción como un sistema a partir de la invención de Gutenberg, es decir, la mecanización de la escritura en la prensa de impresión. Esta invención industrial ligada a la escritura y al arte gráfico fue el primer media de comunicación. El libro como difusor de la cultura.

Si el grafismo fue la semilla del diseño gráfico, o lo que podemos llamar el “efecto Gutenberg”, por otra parte pero en la misma civilización humanista y más allá de Maguncia, hacia el Mediterráneo, concretamente en la Toscana, nacía el diseño industrial de la mano de un genio: Leonardo da Vinci, el primer artista-industrial designer de la historia.

Las aportaciones de Leonardo a la imprenta, tanto en grabados para ilustraciones como en el dibujo de caracteres tipográficos y en el estudio de las proporciones geométrico-matemáticas para la construcción de la página impresa, son bien conocidas. Pero entre la vasta producción del genio italiano sorprende el escaso conocimiento general de una pieza clave diseñada por él. Y que resulta del mayor interés práctico pero también simbólico, porque fue la conjunción del diseño gráfico y el diseño industrial.

Leonardo contribuyó al perfeccionamiento de la prensa de Gutenberg al incluir, por primera vez en un proceso manual, la idea de un automatismo. En esa prensa, la acción de la tuerca de presión se transmite al mármol en el que reposa la “forma” (molde para imprimir una cara del pliego), por medio de un cabestrante (torno colocado verticalmente que se utiliza para mover grandes pesos), de tal manera que la composición tipográfica, perfectamente accesible para su colocación y para las correcciones, viene a situarse debajo de la platina cuando la tuerca de presión desciende por gravedad, y retrocede automáticamente cuando vuelve a subir.

En esta conjunción del grafismo tipográfico gutenberguiano y de los automatismos diseñados por Leonardo, ambos precursores del “proyecto industrial”, descubrimos mucho más que el encuentro de las dos primeras disciplinas proyectuales. Lo que tenemos aquí es un acto fundador: el mismísimo nacimiento del concepto y la praxis del Diseño con mayúscula. Y en consecuencia, lo que siglos más tarde, con la Bauhaus en la Segunda Revolución industrial, serán las dos disciplinas principales: el diseño gráfico y el diseño industrial. Que a su vez serán el origen de todas las combinaciones, variantes y disciplinas sucesivas del Diseño.

Si queréis ver esta prensa de imprimir que ostenta el primer mecanismo automático, diseñado por Leonardo, tendréis que ir a Francia y visitar el Chateaux del Clos Lucé-Amboise, en el Val de Loire, donde se encuentra el primer “Parque del Conocimiento” del mundo, consagrado por entero a Leonardo.

En el Clos Lucé, Leonardo vivió los tres últimos años de su existencia. Allí pintó y trabajó hasta el 2 de mayo de 1519, fecha de su muerte en esta casa, una encantadora mansión solariega del siglo XV al lado del castillo de Amboise. Allí podréis contemplar 40 máquinas, doce de ellas en maquetas gigantes concebidas por Leonardo y realizadas a partir de sus dibujos, que se anticiparon cuatro siglos a su posible realización técnica. El subsuelo de la casa alberga una gran exposición de maquetas de las invenciones mecánicas del genio, que han sido construídas con el concurso de IBM de Francia empleando los materiales de la época.

El diseño del Futuro

La era del Humanismo en el Renacimiento fue la fusión del Arte, la Ciencia y la Técnica. Ello dio origen al Diseño.

Si hoy, como apuntaba Flusser, estamos comenzando a perder la fe en el arte y la tecnología, y también en la economía de mercado tal como lo estamos experimentando globalmente. Y si, por otra parte, los comentarios de los economistas citados más arriba, todos preconizan el retorno a los orígenes, al buen sentido, a los principios básicos, a la contra-contrarreforma, entonces, todo este cuestionamiento afecta también al paradigma del diseño.

Y si acabamos de evocar cómo, dónde y cuándo nació el Diseño, ahora ya podemos empezar a pensar adónde va.

Podemos desconfiar del arte, de la tecnología y de la economía de mercado. Pero no del Hombre. Ni de la Ciencia. El pensamiento de Protágoras está vigente en el diseño: “El ser humano es la medida de todas las cosas”. Lo que viene es un nuevo humanismo científico.

El futuro del Diseño necesita humanizarse. El Diseño puede y debe hacerlo. Él posee la capacidad dinámica de socialización por medio de los objetos y los mensajes que se relacionan con los individuos. Y la aptitud por construir y difundir conocimiento, es decir, cultura.

Si nuestra época se define con estas cuatro ideas:

era de la Comunicación, economía de la Información, cultura de Servicio y sociedad del Conocimiento, entonces, éstos son los cuatro puntos cardinales que han de orientarnos hacia el futuro del Diseño. Y el diseño del Futuro.

Joan Costa

Dukegarrik

A rather conventional realism of a highly unconventional technologized anatomy provokes bewildering fascination.

The intertwining of science, culture, art and technology For thousands of years, human beings have used metaphors as waysof understanding the body. We talk about our ‘ear drums’, or our ‘mind’s eye’. When we are in love we say our hearts are ‘bursting’ or ‘broken’. When we are nervous we say we have ‘butterflies in our stomach’. When we are impatient we have ‘itchy feet’. These familiar images help to explain the unfamiliar and to comprehend the complexity of our bodies.

The visual crossover between industrialization and science in Fritz Kahn’s artwork demonstrates surprisingly accurately how human nature became culturally encoded by placing the knowledge in an
industrial modernity of machine analogues. He produced lots of illustrations that drew a direct functional analogy between human physiology and the operation of contemporary technologies.

Therefore, by illustrating the body as a factory, Kahn was able to relate the body’s complex organic interior to the industrialized space so common in society during that period of time (the poster was created in 1926). From the moment on that Henning Lederer got to know Kahn’s poster “Man as Industrial Palace” in 2006, he had the idea to animate this complex and strange way of explaining the functions of a body.

He wanted to continue Fritz Kahn’s act of replacing a biological with a technological structure by transferring this depiction with the help of motion graphics and animation. In addition to the moving images, as a framework, Henning created a cabinet for his work including a mixture of old and new technology. This new version of the “Industrial Palace“ is an interactive installation for the audience to interact with – and by this to explore the different cycles of this human machinery.

http://www.industriepalast.com/

dukegarrik

1984 es el título de una novela política de ficción distópica, escrita por George Orwell entre 1947 y 1948 y publicada el 8 de junio de 1949. La novela introdujo los conceptos del omnipresente y vigilante Gran Hermano, de la notoria habitación 101, de la ubicua policía del pensamiento y de la neolengua, adaptación del inglés en la que se reduce y se transforma el léxico con fines represivos, basándose en el principio de que lo que no está en la lengua, no puede ser pensado.

Muchos analistas detectan paralelismos entre la sociedad actual y el mundo de 1984, sugiriendo que estamos comenzando a vivir en lo que se ha conocido como sociedad orwelliana. El término orwelliano se ha convertido en sinónimo de las sociedades u organizaciones que reproducen actitudes totalitarias y represoras como las representadas en la novela. La novela fue un éxito en términos de ventas y se ha convertido en uno de los más influyentes libros del siglo XX.

Se la considera como una de las obras cumbre de la trilogía de las antiutopías de principios del siglo XX (también clasificadas como ciencia ficción distópica), junto a la novela de 1932 Un mundo feliz (Brave new world en inglés), de Aldous Huxley, y Fahrenheit 451 de Ray Bradbury. Algunos consideran a esta novela un plagio de la obra Nosotros escrita por Yevgeni Zamiatin en 1921. Por su parte Orwell reconoció la influencia de la misma en su novela.

La novela fue escrita por George Orwell bajo el título de trabajo de El último hombre en Europa (The Last Man in Europe en inglés). No obstante, los editores tanto en Gran Bretaña como en Estados Unidos, en donde fue lanzado el libro de forma simultánea, cambiaron el nombre a Mil novecientos ochenta y cuatro8 de junio de 1949, el grueso de la novela fue escrito por Orwell en la isla de Jura en Escocia en 1948, aunque Orwell había estado escribiendo pequeñas partes desde 1945. por motivos comerciales. En ese año transcurre la acción narrada en el libro. Publicado inicialmente el

1984 es el resultado de intercambiar la posición de los dos últimos dígitos del año en el que se escribió el libro, 1948.

No les contare mas para no quitarles la curiosidad de leerlo. Por cierto también hay una adaptación en película, pero la verdad recomiendo leer primero el libro.

dukegarrik

Un novato agente secreto se enfrenta a un problema que no figura en los manuales de formación básica: ¿qué hacer cuando una paloma curiosa queda atrapada dentro de su maletín nuclear?.

Este es el título de un cortometraje independiente, que se convirtió en uno de los grandes triunfadores de Art Futura 2009, aunque pueda hacernos recordar la estética de Pixar.

Animación de Lucas Martell.

dukegarrik

http://www.pigeonimpossible.com/

]]> http://dukegarrik.wordpress.com/2010/05/04/pigeon-impossible/feed/ 0 dukegarrik http://dukegarrik.wordpress.com/2010/05/04/la-planta-que-fuma/ http://dukegarrik.wordpress.com/2010/05/04/la-planta-que-fuma/#comments Tue, 04 May 2010 19:20:38 +0000 dukegarrik http://dukegarrik.wordpress.com/?p=305 ]]>

Desde el pasado mes de agosto en el estado de São Paulo (Brasil) rige la prohibición de fumar en lugares cerrados, con la controversia habitual que este tipo de leyes genera y que ya conocemos.

La agencia de publicidad Fisher+Fala! realizó un experimento online esclarecedor y que no deja lugar a dudas, si es que las había. El proyecto “La Planta que Fuma” consiste en colocar 2 plantas, girasoles precisamente, en 2 cajas de cristal idénticas y con las mismas condiciones de agua y luz con la diferencia que a una de las plantas se la sometió al humo del cigarrillo.

Saca tus conclusiones.

dukegarrik

http://www.aplantaquefuma.com.br/

Carrotmob is a form of consumer activism where a community buys a lot of goods from one company in a small time period to reward a business’s commitment to making a socially responsible change to their operations. Often the changes are of an environmental nature, such as energy efficient upgrades .

The name Carrotmob is derived from carrot and stick, an idiom that refers to a policy of offering a combination of rewards (carrots) and punishment (sticks) to induce behavior. Carrotmobs are often explained as a reverse boycott and are thus known as “buycotts”.

Carrotmob is a project of Virgance, a start-up founded by Brent Schulkin, which also manages 1BOG.

The first Carrotmob took place in March 2008 in San Francisco. Carrotmobs are currently active in 8 countries in North America, Europe and Oceania.

In late 2009 and early 2010, Carrotmob reached Australia. In November 2009, the first ever Sydney Carrotmob was held, with the store owners pledging 20%. The first ever Carrotmob in Melbourne is scheduled for April 17, 2010, where the owner has pledged 100% of profits to go towards making their business more sustainable.

dukegarrik

http://carrotmob.org/